نظام استوديو هوليوود خلال العصر الذهبي

خلال العصر الذهبي لهوليوود ، كانت خمسة استوديوهات رئيسية (تُعرف أيضًا باسم الخمسة الكبار) هي الاستوديوهات الأكثر ربحًا في صناعة السينما. احتلت MGM المركز الأول لمدة أحد عشر عامًا (1931-1941) ، مع احتلال شركة 20th Century Fox المرتبة الثانية. استفادت شركة باراماونت بشكل كبير جدًا خلال عصر الصوت المبكر (1928-1930) وبعد فترة بطيئة خلال الثلاثينيات عادت إلى الربحية خلال الأربعينيات المزدهرة. ظلت Warner Brothers و RKO Radio Pictures مستقرة حتى أواخر الأربعينيات عندما بدأت RKO في الانخفاض.

يعود الفضل إلى نظام استوديو هوليوود الذي أنشأته هذه الاستوديوهات الخمسة الكبرى في تطوير معظم النجوم الأسطوريين في العصر الذهبي. خلال السنوات الأولى من إنتاج الأفلام ، كانت الاستوديوهات تستثمر قدرًا كبيرًا من المال لتجنيد هؤلاء النجوم الذين يمتلكون أعظم إمكانات المواهب ، والعناية بهم ، ثم التوقيع على العقود. أصبحت طريقة التطوير الذاتي هذه تُعرف باسم “نظام النجوم”.

في عام 1935 ظهر ظهور “نظام الكشف عن المواهب”. هذا يعني أن المواهب غير المكتشفة من خارج الاستوديو كانت لديها فرصة لاكتشافها من قبل مستكشف المواهب الذي سيمثل عميله في الاستوديوهات على أمل الحصول على عقد.

في محاولة للعثور على هذه الموهبة غير المكتشفة ، كان هؤلاء الكشافة يراقبون باستمرار برودواي وفودفيل والراديو. في بعض الأحيان ، يكتشفون بشكل عشوائي نجمًا محتملًا في عامة الناس بناءً على أسلوبهم أو انطباعهم الأول أو مظهرهم الجميل ببساطة. وخير مثال على ذلك هو أسطورة هوليوود لانا تورنر التي اكتشفت شرب بيرة جذرية على مقعد خارج مطعم من قبل أحد الكشافة الموهوبين الذين اعتقدوا أنها تتمتع بمظهر مثالي لجزء في فيلم قادم.

كانت عقود الأداء داخل نظام الاستوديو صارمة للغاية ، وتتعدى على الحياة الاجتماعية للممثل أو الممثلة. تم جدولة العديد من الأنشطة الاجتماعية المسموح بها من قبل الاستوديو كأسلوب ترويجي لجذب نجومهم المزيد من الصحافة والاهتمام. هذا ، في الواقع ، يعني أن النجم أصبح الآن ملكًا للاستوديو وأن العديد من جوانب حياتهم الشخصية كانت تحت السيطرة الكاملة للصناعة.

معظم عقود النجوم خلال هذه الفترة كانت مدتها سبع سنوات ، مع خيار ستة أشهر للاعبين المتعاقدين. إذا ثبت أن النجم لم يكن مشهورًا كما أراد الاستوديو ولم يحقق ربحًا كافيًا في شباك التذاكر في غضون ستة أشهر ، يمكن للاستوديو إلغاء العقد. ومع ذلك ، إذا قاموا بعمل جيد ، فيمكن أن يحصلوا على راتب أعلى حتى فترة الخيار في عقدهم التالي.

أعطت هذه العقود الاستوديوهات سيطرة كاملة على الممثلين ، بما في ذلك الحق في جعل الممثل يقبل أي دور يختاره الاستوديو سواء كان الممثل مهتمًا بالدور أم لا. منحت هذه العقود أيضًا الاستوديو الحق في إقراض ، وتلقي رسوم أو ترتيب آخر متفق عليه بشكل متبادل ، نجومهم إلى استوديوهات أخرى بموافقة النجوم أو بدونها.

نظرًا للطبيعة التقييدية لهذه العقود وإنفاذها ، غالبًا ما وجد العديد من النجوم أنفسهم يلعبون أدوارًا لم يريدوها أو كانوا يعارضونها فقط. يمكن أن تكون مقايضة صعبة. وفي النهاية ، لكي تكون نجمًا متعاقدًا خلال هذه الحقبة ، كان عليك أن تقبل حقيقة أنك ، الممثل ، ليس لديك سيطرة على حياتك المهنية وأنك تحت رحمة الاستوديو.

انتهى نظام استوديو هوليوود القديم للتحكم في النجوم بعد فترة وجيزة من العصر الذهبي. أُجبرت استوديوهات الأفلام في النهاية على إغلاق نظام الاحتكار الخاص بها ، مما سمح للفنانين وغيرهم من محترفي الأفلام ، سواء كانوا مستقلين أو أجانب ، بتحكم أكثر إبداعًا ومكافأة على حياتهم المهنية.

المصدر المؤلف Carl DiNello